Unidad 5: Canción: “Siyahamba” (Sudáfrica); Repaso de lo aprendido (sesión 4)

Página 65

Canción “Siyahamba” (Sudáfrica)

En Sudáfrica, la población de raza negra no tenía los mismos derechos que la de raza blanca. Ésto les llevó a expresarse con cantos como éste.

Sudáfrica se encuentra en el continente africano. En él surge el fenómeno del “apartheid”. Hospitales, autobuses, playas o, incluso, escuelas estaban prohibidos para la gente de raza negra, a pesar de que había un blanco por cada cuatro negros. Todo ello generó un clima de lucha y reivindicación que dio lugar a graves disturbios hasta que el gran Nelson Mandela logró la reconciliación de unos y otros.

La música tiene la capacidad de ser vehículo de expresión de sentimientos y emociones. En este caso, el texto de la canción “Siyahamba” expresa la comunión con Dios del pueblo que sufre, quien es para ellos una fuente de esperanza ante las penurias y desprecios que padecen.

La canción se presenta en dos idiomas: en el original (zulú) y en español, para entender mejor el verdadero sentido del espíritu que la anima.

- Cantar la canción “Siyahamba” y elegir un grupo para hacer los ecos que tiene el texto.

- Escucha, canta y baila “Siyahamba” siguiendo los pasos que vienen indicados en la actividad 13 de la página 65.

- Crear otro tipo de coreografía para acompañar la canción, pero sobre la versión instrumental.

Páginas 66 y 67

Repaso

- Completa las oraciones con las palabras que correspondan.

- Observar cada una de las imágenes y relacionar con el grupo de cordófonos que corresponda.

- Elaborar pequeñas tarjetas en las que escribir preguntas sobre cualquier aspecto de la unidad, con el fin de hacer un concurso en el que todos preguntan a todos.

- Hemos aprendido en esta unidad 5:

. Dictado rítmico.

. Identificación de los instrumentos de la orquesta en distintos fragmentos de “Scheherezade”. 

. “Scheherezade”, Rimski Kórsakov.

. “Recuerdos de mi país”, Teresa Carreño.

. Canciones: “El mosquito Tito”, “Siyahamba”.

. Los instrumentos cordófonos.

. La organización por familias de una orquesta sinfónica.

. Flauta: “Caballo solitario”.

. Un compositor: Rimski Kórsakov.

. Una compositora: Teresa Carreño.

. Comienzo tético y anacrúsico de las canciones: reconocimiento en un dictado.

. Creación de una melodía anacrúsica con las notas de la escala pentatónica de DO.

. Exploración de las figuras corporales básicas que se pueden adoptar en una danza.

. Danza con figuras corporales.

. Danza: “Siyahamba”.

- Autoevaluación:

- ¿Cómo te has sentido mientras realizabas la actividad de movimiento? Dibuja un icono con tu estado de ánimo: agobio, sorpresa, indiferencia, nerviosismo, alegría.

Si has experimentado más de una emoción:

. ¿Has sentido esas emociones a la vez? o

. ¿Qué ocurrió para que cambiara tu emoción inicial a otra?

- Copiar la diana y marcar de 1 a 3 en qué punto de tu proceso de aprendizaje te encuentras respecto a los aspectos siguientes: 

. Me esfuerzo lo suficiente.

. Muestro interés.

. Participo activamente en clase.

. Pregunto y resuelvo las dudas.

“Pokémon”


 

Unidad 5: Nikolái Rimski-Kórsakov: ¨Scheherezade¨; Canción: ¨Caballo solitario¨; Figuras corporales básicas: Teresa Carreño (¨Recuerdos de mi país¨) (sesión 3)

Página 62

Nikolái Rimski-Kórsakov (1844-1908): ¨Scheherezade¨

Compositor ruso conocido por sus orquestaciones espectaculares y variadas, escribió esta pieza sinfónica inspirándose en el libro de ¨Las mil y una noches¨.

- Escucha diferentes fragmentos de la obra ¨Scheherezade¨. Pon atención a los instrumentos que destacan en cada uno y escribe el orden en que suenan.

El significado y la interpretación que le damos a una pieza musical escuchada, es personal y en cierta manera única. 

Página 63

Canción: ¨Caballo solitario¨

Forma: I A A (x2) guitarra A A

- Escucha, aprende e interpreta la melodía ¨Caballo solitario¨.

La melodía de la flauta está compuesta por las notas: re, mi, sol, la.

Un grupo interpretará el ostinato del pandero.

- Lee y responde:

. ¿Qué nombres de tribus indias norteamericanas conoces?

. ¿Qué otro título sugerente le pondrías a la pieza musical que acabas de interpretar?

Página 64

Figuras corporales básicas 

Teresa Carreño (1853-1917): ¨Recuerdos de mi país¨

Compositora y pianista venezolana. Fue una niña prodigio y una música universal. Actuó en los mejores teatros del mundo y con las mejores orquestas.

- Observa las principales figuras corporales que se pueden adoptar en una danza. Fíjate en que cada una recuerda a un objeto: muro (figuras abiertas), flecha (figuras que indican dirección), bola (figuras redondeadas) y tornillo (figuras retorcidas).

Cambia de una figura a otra con suavidad, enlazando una figura con la siguiente.

Pueden adoptarse dichas formas corporales (posturas) en alguno de los tres planos conocidos: plano vertical (uno o dos puntos de apoyo); plano medio (tres puntos de apoyo); plano horizontal (gran parte del cuerpo apoya en el suelo).

- Escucha la música ¨Recuerdos de mi país¨ y forma con tu cuerpo las figuras corporales que acabas de aprender.

Unidad 5: Tipos de comienzo en una canción: tético y anacrúsico; Instrumentos de cuerda (cordófonos); La orquesta sinfónica (sesión 2)

Página 59

Tipos de comienzo en una canción: tético y anacrúsico

Un ritmo o una melodía puede tener distintos tipos de comienzo: 

. tético, cuando comienza en el primer pulso del compás, es decir, en el tiempo fuerte.

. anacrúsico, cuando comienza antes del primer pulso, en uno de los tiempos débiles.

Muchas de las canciones populares tienen un comienzo anacrúsico.

Ejemplos de canciones con comienzo tético: “Debajo un botón”; “Tengo, tengo, tengo”.

Ejemplos de canciones con comienzo anacrúsico: “Al pasar la barca”; “Antón pirulero”.

- Realizar una lectura de cada uno de los ritmos con sílabas rítmicas y marcando el pulso a partir del primer pulso fuerte.

Copiar las líneas rítmicas. Escuchar los ritmos y numerar cada uno según el orden en que suenan. 

Rodear con color rojo los comienzos téticos y en verde, los comienzos anacrúsicos. 

Interpreta los ritmos con palmas.

- Crear una melodía con las notas de la escala pentatónica de DO (do,re,mi,sol,la). El primer pulso fuerte podría ser la nota DO.

Página 60

Instrumentos de cuerda (cordófonos)

En los instrumentos cordófonos, el sonido se produce por la vibración de sus cuerdas tensas sobre una caja de resonancia. Pueden ser: 

. Cuerda frotada mediante un arco con hilos finos que rozan las cuerdas.

. Cuerda punteada o pulsada con la mano o con la yema de los dedos, con las uñas o con una púa o plectro.

. Cuerda percutida con unos macillos forrados de fieltro o varillas, mediante un mecanismo que es impulsado por las teclas.

La púa es un accesorio pequeño, delgado y rígido que acaba en punta. Se utiliza para tocar algunos instrumentos de cuerda.

La palabra cordófono significa “que suena la cuerda”.

- Observa, lee y aprende los distintos grupos de cordófonos. Escucha y numera en el orden en que suenan.

Página 61

La orquesta sinfónica

La orquesta sinfónica es una agrupación instrumental de gran tamaño. Está formada por instrumentos de las tres familias: cuerda, viento y percusión.

La disposición de los instrumentos es un semicírculo alrededor del director.

- Observar la disposición de los instrumentos en la orquesta sinfónica. Escribe la familia a la que pertenece cada instrumento.

Los instrumentos con sonidos más vigorosos y potentes están más alejados del público.

Los instrumentos de viento-metal tienen embocadura en forma de copa.

Los instrumentos de percusión que tienen diversas alturas de sonido son: el piano, el vibráfono y los timbales.

Unidad 5: “El arte de la música” (sesión 1)

Todas las artes en algún momento de la historia han ido estrechamente relacionadas: así como algunos compositores se han inspirado en obras de arte, los pintores y escultores también han visto en la música una fuente de inspiración.

En la ilustración de la página 56 podemos observar la visita a un museo donde hay expuestos cuadros que tienen una característica común: están inspirados en instrumentos de cuerda (cordófonos).

- Crear una obra de arte musical siguiendo estos pasos:

. Busco e investigo sobre obras de arte inspiradas en instrumentos de cuerda.

. Selecciono una de ellas y hago un estudio detallado de la misma.

. Creo una obra musical sobre el instrumento de cuerda que he elegido.

- Escucha, aprende y canta “El mosquito Tito” (página 58). Dramatiza:

El estilo musical al que pertenece esta canción es el “merengue”, cuyo origen está en la República Dominicana. 

Esta canción os va a ayudar a reconocer y a memorizar animales invertebrados, su hábitat y sus características de alimentación.

- Escribe los nombres de los animales invertebrados que aparecen en la canción.

- Asociar algunos de los animales de la canción con los principales grupos de invertebrados: los gusanos, los equinodermos, los moluscos y los artrópodos.